Mohammad Motamedi & Rembrandt Trio - Intizar, Songs of Longing CD-RECENSIE Samenwerking
Mohammad Motamedi & Rembrandt Trio - Intizar, Songs of Longing
bezetting: Mohammad Motamedi zang, Maarten Ornstein klarinet, Myrthe Helder viool, Maya Fridmam cello, Rembrandt Frerichs piano fortepiano en harmonium, Tony Overwater violone en contrabas, Vinsent Planjer percussie
opgenomen: 19 en 20 december 2021, Orgelpark Amsterdam
uitgebracht: september 2023
label: Just Listen Records
aantal stukken: 7
tijdsduur: 52’24
website: rembrandtfrerichs.nl - justlisten-records.com
door: Cyriel Pluimakers
Het optreden van het trio van Rembrandt Frerichs met de Iraanse zanger Mohammad Motamedi vormde een van de hoogtepunten van de afgelopen editie van het Wonderfeel festival. De warme stem van Motamedi in combinatie met het sprankelende spel van het ensemble leidde tot een boeiende synthese waarin oost en west elkaar daadwerkelijke ontmoetten.
Het bijzondere van Frerichs is dat hij zich echt in de Perzische muziek heeft verdiept. Hij stemt zijn fortepiano conform hun spelregels en samen met violone (een voorloper van de contrabas) speler Tony Overwater en percussionist Vinsent Planjer laat hij horen hoe ook de specifieke puls van deze muziek tot zijn recht komt. In december 2021 namen de musici met een grotere bezetting in het Amsterdamse Orgelpark al het album ‘Intizar, Songs of Longing’ op, een zorgvuldige productie waaruit een grote liefde voor deze samenwerking spreekt.
Reis
De titelsong ‘Intizar’ vormt de start van de muzikale reis. Motamedi (1978) is een meesterlijk improvisator, die zich laat inspireren door de sfeer van de muziek en de Perzische poëzie moeiteloos laat samensmelten met het spel van de begeleiders. Alle gedichten waaruit hij citeert, kent hij uit zijn hoofd en hij combineert deze met de meer wereldse muziek uit zijn jeugd. Teksten van grote klassieke dichters als Rumi en Hafez worden afgewisseld met Iraanse en Armeense liederen uit de jaren veertig en vijftig. Als luisteraar word je moeiteloos opgenomen in deze weldadige en bijna helende muziek, die nergens schuurt: het gaat over essentiële menselijke emoties en zelfs zonder de teksten te begrijpen word je erin opgenomen.
Contemplatief
Fascinerend is Motamedi’s werkwijze: bij het horen van de eerste maten van zijn begeleiders gaat hij op zoek naar gedichten die bij de sfeer passen. De tekst staat vast, maar de musici improviseren ondertussen op de melodie en het ritme. Extatisch is Motamedi’s uitvoering van ‘Az Khoune Javanan’ en in ‘Bahare Delkash’ komt het totale ensemble voor het voetlicht met licht snijdend spel van violiste Myrthe Helder en de warmbloedige cello van Maya Fridman. Klarinettist Maarten Ornstein laat zijn instrument gloriëren over de contemplatief aanvoelende muziek. Bijzonder ook hoe hij uit de hoek komt bij de start van ‘Kouze Gar’: alsof een imam zijn gelovigen bij elkaar roept.
Vinden
Uitermate ritmisch horen we het ensemble te werk gaan in ‘Dami Ba Gham’, met een belangrijke rol voor de inventieve Planjer. Dieper dan diep gaan de musici in het meer dan een kwartier durende ‘In The Middle Of The Garden’, met een uitgebreide inleiding door de fortepianist en een uitermate trage improvisatie van Motamedi waarin de tijd stil lijkt te staan. Minutenlang houd je als luisteraar je adem in om het stemgeluid van de fabelachtige Motamedi stukje bij beetje te horen aanzwellen. Het rustgevende ‘An Advice From Hafez’, waarin hij een lang gedicht voordraagt en spaarzaam begeleid wordt, sluit dit meesterlijke album af. Zelden wisten twee uiteenlopende culturen elkaar muzikaal zo te raken en te vinden!
Beluisteren via Spotify, inloggen noodzakelijk.
Leila Khanem.
© Jazzenzo 2010